En mi humilde opinión: Los videojuegos como obras narrativas

Tal vez la mayoría de personas aún ignoran el gran valor artístico que los videojuegos han tenido desde el resurgimiento de la industria a mediados de los años 80’s, cuando un cambio radical en su esencia, por decirlo de algún modo, les permitió ser algo más que un simple pasatiempo en el que tan solo conseguías el máximo puntaje posible, compitiendo con tus amigos o destronando al más viciado jugador del lugar. Partiendo desde el mítico Super Mario Bros., de Nintendo (1985) los videojuegos ya te contaban una historia y te ponían a ti en los zapatos del héroe de turno, consiguiendo de esta manera el que te sumergieras de una forma semejante a como cuando lees una novela fantástica pero con la sensación de que eras tú el que definía los hechos y desde luego, el final que hasta hace cierta época tendía a ser siempre feliz, mostrándote cómo el bien vencía al mal y la paz retornaba a tal reino, planeta o el escenario que fuera donde se desarrollaran los hechos. Pero a medida que fue pasando el tiempo, muchas otras sagas tanto de la Gran N como de otras compañías ya empezaban a mostrar una complejidad argumental más desarrollada y meticulosa que hasta parecían ser novelas jugables donde era el propio jugador quien podía descubrir cómo se desarrollaban los hechos, involucrándose tanto con cada uno de las ambientaciones, como con los personajes mismos si bien sus diálogos no eran muy abundantes (a excepción de las aventuras gráficas donde es el caso contrario), pues como dice el dicho: una imagen vale más que mil palabras.

Pero por el otro lado, contamos con vídeojuegos inspirados en grandes obras de la literatura global que abarca géneros tales como la fantasía, la ciencia ficción, el terror, entre otros consiguiendo una atmósfera única en su especie y llevándonos incluso a verlas desde una perspectiva siniestra y hasta incluso, grotesca. Si bien, muchas de estas adaptaciones nos presentan una visión más torcida de la obra original, otras adaptaciones respetan la fidelidad de la novela en la que se basaron. Esto puede demostrar el gran poder que ejerce la literatura sobre la creatividad e ingenio del ser humano. Por esta razón, me gustaría citar algunos juegos inspirados en literatura, como otros que nada tienen que ver con libros, pero que aún así, nos sumergen en fantásticas historias:

Metroid (Nintendo, 1986): 

Esta serie compuesta actualmente de nueve títulos nos da a conocer la compleja historia de la caza-recompensas Samus Aran: una misteriosa mujer, de armas tomar, que con la ayuda de su traje de batalla, el Power Suit, ha enfrentado a numerosas amenazas procedentes de numerosos rincones del espacio profundo entre ellas a los Metroids: criaturas potencialmente peligrosas ya que se alimentan de la energía vital de sus víctimas hasta matarlas y que en ciertas condiciones ambientales mutan su cuerpo en diversas formas abominables. Lo que hace muy llamativa a esta saga de corte futurista y ciencia ficción, es su enfoque maduro y oscuro. 

Dado a sus referencias a las películas de Alien, se cree que la mitología de Metroid está inspirada en las películas del cineasta británico Ridley Scott; incluso uno de los villanos más notables de esta saga fue bautizado en alusión a este exponente del séptimo arte: Ridley, una criatura alienígena con forma de pterodáctilo. En cuanto a  Samus Aran, ella es fácilmente comparada con la teniente Ellen Ripley dado a su valentía y al hecho de que ambas son la primera protagonista femenina en dos medios de entretenimiento distintos donde solían ser siempre los hombres los que figuraban como héroes. Lo que también puede resultar interesante sobre la mitología de Metroid es la existencia de una antiquísima civilización extraterrestre conocida como los Chozo: seres humanoides con aspecto de pájaro poseedores de unos conocimientos científicos bastante avanzados que guardan algunos parecidos razonables con seres de la mitología egipcia. Metroid siempre se ha caracterizado por poseer una música generalmente ambiental que en determinados momentos, puede llegar a ser escalofriante y dado a la soledad de nuestra heroína, la sensación de desolación es bastante alta a pesar de que nunca ha sido una saga de terror cósmico estilo Lovecraft.

Castlevania (Konami, 1986):   

Inspirada en el famoso vampiro del escritor irlandés Bram Stoker, Castlevania es una historia generacional de una dinastía de cazadores de vampiros, los Belmont quienes cada cierto tiempo (normalmente cien años) deben adentrarse en los dominios malditos del conde Drácula a fin de destruirlo y evitar que sus acciones causen estragos al mundo; la guerra contra Drácula abarca un período de aproximadamente mil años, desde la Edad Media (año 1094) hasta el año 2036 donde se desarrollan los dos últimos capítulos de la saga. Estando en los dominios del conde, recorreremos numerosos parajes que abarcan desde barcos fantasma, catacumbas, laboratorios de alquimia y muchos otros, propios de una ambientación embrujada donde nos las veremos con cantidades de fantasmas y demonios, típico de una novela gótica. 

En su bestiario hay también referencias a Lovecraft  y Carmilla, personaje del también autor irlandés Joseph Sheridan LeFanu y quien de hecho, fue el vampiro que precedió al de Stoker pese a no gozar de un reconocimiento más notable como exponente del mito. El pasado 26 de septiembre de 2016, Castlevania cumplió 30 años de existencia y a pesar de estar abandonada en la actualidad, muchos fanáticos aún la recuerdan y juegan con cariño. Ah, y no nos olvidemos de la adaptación animada hecha para Netflix: simplemente es-tu-pen-da.

Snatcher (Konami, 1988):  

Este es un vídeojuego de aventura con agregado cyberpunk (ambientación futurista y decadencia social), muy influenciada por películas como Terminator y en especial Blade Runner (esta última basada en la novela de Phillip K. Dick ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?) En esta historia se nos cuenta que en el año 1991 un arma química llamada Lucipher-Alpha desarrollada en la ficticia región de Chernoton (Unión Soviética) es lanzada a la atmósfera, ocasionando la muerte de un 80% de la población euroasiática. 

La zona afectada por esta arma se vuelve inhabitable por espacio de una década, hasta que dicha sustancia consigue mutar en una cepa no peligrosa para toda forma de vida. Tiempo después, este incidente se conoció como ‘’La catástrofe’’. Cincuenta años más tarde, en la isla flotante de Neo Kobe City empiezan a aparecer unas misteriosas formas de vida artificial conocidas como snatchers  quienes se dedican a asesinar personas y a suplantar su identidad para mezclarse entre la sociedad. Debido a que se desconoce su verdadera procedencia, el investigador y miembro de la fuerza anti-snatcher JUNKER, Gillian Seed se embarca en una peligrosa misión en la que deberá desvelar el misterio de estos seres y las posibles conexiones que tiene con ellos.

American McGee’s Alice (Rogue Entertainment, 2000): 

Basada en el universo literario de Lewis Caroll este título y su secuela nos muestran a una Alicia mentalmente inestable y perturbada por una tragedia en la que acaba perdiendo a su familia siendo después internada en un manicomio por sus reiterados intentos de suicidio. Sin embargo esto es poco con relación a la verdadera tragedia en el que el País de las Maravillas ha caído bajo la dictadura de la Reina de Corazones donde todo ha sufrido una serie de transformaciones ciertamente terroríficas. Ahora Alicia actúa como una anti heroína matando a todo aquel que se le interponga a sangre fría.

The Legend of Zelda (Nintendo, 1986): 

Esta es una saga de fantasía épica bastante querida por sus ambientaciones de ensueño y cronología enrevesada en la que todos sus episodios se han desarrollado en distintas épocas del tiempo a pesar de que sus dos personajes estrella Link y la Princesa Zelda han tenido diferentes encarnaciones. El nombre de Zelda fue tomado de la esposa del escritor Scott Fitzgerald, autor de El gran Gatsby (1925) entre otras obras notables de la literatura estadounidense y esto era debido a que su principal creador, Shigeru Miyamoto (padre del Super Mario) tenía la intención de que el primer juego de esta longeva saga fuese vendido como una novela complementaria a los eventos que ocurrían durante la partida, adicional a lo imponente y distinguido que sonaba para él el nombre de esta escritora. 

The Legend of Zelda goza de una mitología bastante sólida que bien puede recordar a otras obras cumbre de la fantasía como El Señor de los Anillos, de J.R.R. Tolkien ya que se desarrolla en un mundo totalmente fantástico habitado por variedad de razas y de seres místicos muy poderosos, sin dejar de lado a los seres malvados como el caso del antagonista Ganondorf, quien puede ser considerado como la contraparte de Sauron ya que ambos, destacables guerreros, desean hacerse con una poderosa reliquia con la cual tener el dominio absoluto del mundo. Mientras el uno busca por toda la Tierra Media el anillo de poder, el otro busca el Triforce: un emblema que en representación del poder de las tres diosas creadoras de Hyrule, está compuesto de tres triángulos dorados con la capacidad de realizar los deseos de quien se apodere de ella sin importar qué tan buen o mal corazón tenga aquel que la toque. A través de cada una de sus entregas es fácil advertir los constantes cambios en la geografía del reino de Hyrule: escenario principal de la saga.

I have no mouth and must scream (Cyberdreams, 1995): 

No tengo boca y debo gritar es también un cuento de ciencia ficción del autor estadounidense Harlan Ellison publicada originalmente en 1967 que cuenta la historia de AM (de la frase: I think, therefore, I am) una computadora militar que al tomar conciencia de sí misma decide simplemente eliminar a la humanidad a excepción de cinco personas (cuatro hombres y una mujer) a las que tortura de incontables maneras solo por vengarse de la humanidad por haberlo creado. Pese a su argumento interesante, su compleja jugabilidad no le dio el mérito correspondiente. Se trata de una historia cruel y desesperanzadora en la que es muy fácil ponerte en el pellejo de sus protagonistas quienes han sufrido las incansables torturas de AM por 109 años después de ocurrido el holocausto donde la raza humana fue aniquilada por esta entidad que hace las veces de Dios. A diferencia del relato original, en el juego tomaremos el rol de los cinco personajes con los cuales deberemos resolver acertijos a la vez que conocemos su pasado previo a la catástrofe nuclear provocada por AM.

Chrono Trigger (Square, 1995): 

Este videojuego es la combinación perfecta entre la fantasía medieval y la ciencia ficción y un clásico por excelencia. Tomamos el control de Crono: un chico enérgico y de espíritu aventurero procedente del ficticio reino de Guardia del año 1.000 d.C. quien junto a sus amigas Lucca (una joven prodigio de la ciencia) y Marle (rebelde y osada) acabarán accidentalmente viajando a través del tiempo a distintas épocas del mundo: al Reino de Guardia del año 600 d.C., al año 2300 d.C., al 65’000.000 a.C. y al 12.000 a.C. 

En medio de sus viajes se enterarán de una terrible amenaza cuyas acciones fueron la razón por la que el futuro es una época de miseria y devastación donde los últimos seres humanos viven hacinados en ruinas donde poco o nada tienen para comer, así es que se proponen a todo costo acabar con la infame criatura responsable de dicha catástrofe.

Phoenix Wright – Ace Attorney (Capcom, 2001): 

Esta es una popular saga en la que tomamos el rol del abogado novato Phoenix Wright y es nuestro deber ayudarle a resolver los distintos casos que se presentan a lo largo del juego. Contamos con numerosas opciones entre las que figuran el uso de evidencias durante el juicio y podemos además repasar las declaraciones de los testigos para hallar cabos sueltos que nos permitan refutar sus relatos de los hechos. La saga además de tener  momentos dramáticos cuenta con  un poco de alivio cómico y con una variedad de personajes carismáticos. Se caracteriza por estar más apegada al estilo de las clásicas aventuras conversacionales solo que con la inclusión de imágenes estilo anime y música de fondo.

Tras estos ejemplos de juegos, podemos concluir que ha habido una evolución muy notable en este tipo de productos que cada día son más preciados tanto por los más novatos, como los más veteranos dentro del fandom, si así podemos llamar de manera generalizada a este grupo de consumidores entre los que yo me incluyo. No es de extrañar que en algunos casos, se abusan de elementos tales como cinemáticas o diálogos, lo cual puede irritar al jugador, quien espera mucha más acción. Pero estos cambios aportan a que los vídeojuegos vayan mucho más allá de ser un simple machacabotones en donde prima la acumulación de puntajes altos, lo cual, acaba cansando.

Los 10 más - Volumen II : Diez juegos geniales de Game Boy Advance (GBA)

Esta pequeña consola sucesora de la mítica Game Boy Color salió al mercado en el año 2001 trayendo significativos avances técnicos en comparación con su predecesora, llevando la experiencia de algunos clásicos de la Super Nintendo (como Mario World o la trilogía de Donkey Kong Country) a su nutrido catálogo de títulos. Siendo de sobra una de mis consolas favoritas de la Gran N, he querido aprovechar este oportunidad para traerles una lista con los 10 mejores juegos de Game Boy Advance de acuerdo a mi experiencia (tanto en la consola original, como en emulación). 

Tengan en cuenta que el orden es aleatorio y el puesto que ocupe cada título no se debe a qué tan bueno o malo sea en mi opinión dicho título:




1) Final Fantasy Tactics Advance:


La serie Tactics de la franquicia RPG más célebre de la historia (después de Dragon Quest, de Enix antes de su fusión con Square) fue un cambio importante en la mecánica tradicional de estos títulos, si bien es el segundo juego de rol táctico más conocido tras la franquicia Ogre Battle de la compañía Quest (1995, exclusivo de Super Famicom).

La historia a pesar de ser más una moraleja que un argumento profundo y complejo, a diferencia de la primera entrega, ofrece bastantes horas de diversión y rejugabilidad que compensan lo flojo de su argumento. Los protagonistas son cuatro niños que a raíz de un libro mágico son transportados al mundo de Ivalice donde aparentemente, sus vidas son mucho mejores que en el mundo real donde sufren varios problemas tanto en su vida personal, como en la escuela donde son objeto de burlas y malos tratos de sus compañeros.

El objetivo principal del juego es encontrar la manera de deshacer el hechizo del libro y regresar al mundo normal, misión que no será nada fácil para el protagonista Marche Radiuju, quien con ayuda de su compañero el moguri Montblanc, deberá superar diversos retos y enfrentar enemigos poderosos mientras logra su cometido. Hay variedad de oficios que de acuerdo a la raza de tu personaje, podrás entrenar y perfeccionar con el fin de desbloquear nuevas especialidades y crear combinaciones muy poderosas, por ejemplo: un mago blanco con poderes de mago negro o un paladín con habilidades de ninja. Adicional a ello, puedes encontrar infinidad de armas que te proporcionarán habilidades de lucha exclusivas para cada oficio, como la habilidad Double Sword, con el que tu ninja será capaz de blandir dos espadas al mismo tiempo, o la de Counter, con la que devolverás al instante cada golpe cuerpo a cuerpo que recibas de tu oponente.

En total contamos con 300 misiones, 28 de las cuales forman el argumento de la historia, otras son misiones de expedición o incluso misiones de conquista territorial en donde deberás derrotar a un clan enemigo de una zona determinada del mapa. Cabe decir que este título cuenta con una secuela titulada Final Fantasy Tactics A2: Grimoire of the Rift, esta vez para Nintendo DS.

¡No olvides mirar la reseña este juego!



2) Dragon Ball: Advanced Adventure:


En este título de género Beat'em Up reviviremos las aventuras de Gokú en su niñez hasta la saga de Piccoro Daimaku padre. Es una aventura bastante entretenida y cargada de acción como todo juego del género en donde recorreremos los diversos lugares de la serie derrotando a los villanos más recordados como el Sargento Blue, Tao Pai Pai, Pilaf y sus secuaces, entre otros. Tenemos un modo versus en el que podemos elegir personajes desbloqueables y un modo historia alternativo con el personaje de Krilin, una vez terminamos la aventura principal con Gokú. Podremos mejorar nuestra habilidad del Kame hame ha, usar el báculo sagrado y habrá niveles en los que viajaremos en nuestra nube voladora quien siempre nos impedirá caer hacia el vacío. Lo único malo es que debido a la censura, escenas como la muerte del comandante Red o la propuesta indecente del Maestro Roshi a Bulma no son mostradas en las cinemáticas, aparte de que los hechos no son 100% fieles a lo que vimos en la serie. Sin embargo, es un juego que te pondrá a machacar botones y dar de buenas palizas a tus enemigos.



3) Castlevania Aria of Sorrow:


Uno de los mejores títulos de Castlevania, después de Symphony of the Night de Play Station y el penúltimo título en el orden cronológico de la serie. Ambientada en el años 2035 en Japón, se nos presenta a un nuevo personaje, Soma Cruz quien por cosas del destino es transportado al castillo de Drácula mientras sucedía un eclipse solar. Allí dentro conocerá a otras personas como Genya Arikado (quien guarda un increíble parecido con cierto personaje estrella) y Graham Jones, un misionero con intenciones sospechosas. Durante su travesía, Soma aprenderá numerosos secretos relacionados con el maligno conde, los cuales lo llevarán al final de su viaje a un descubrimiento bastante perturbador.

En esta entrega se implementa un sistema llamado Soul Set en el que Soma podrá aprovechar los poderes de sus enemigos para variedad de beneficios como incremento de sus atributos (ataque, defensa, suerte, etc.) o uso de armas secundarias similar a las sub-weapons de entregas pasadas (hachas, cruces, agua bendita, reloj paralizador, entre otros) Lo único malo, es que a diferencia de las otras entregas de la plataforma (Circle of the Moon y Harmony of Dissonance) es una aventura más corta, por lo que su duración máxima sería de 3 a 4 horas sin completar el 100% del Soul Set. Por el otro lado, la importancia del Soul Set al 100% te será recompensada con un ítem especial, el Chaos Ring, que hará que tu magia sea infinita. Esto añade mucho replay value además del modo Boss Rush, que también te recompensa con armas que nunca encontrarás en la aventura principal. Inclusive, si juegas una nueva partida en nivel Hard, obtendrás nuevos objetos además de la posibilidad de conservar los que ya habías recolectado en la partida anterior, junto a las almas que hayas absorbido siempre que estas no sean las que encuentras contenidas en recipientes especiales. Y finalmente, tenemos el modo aventura con Julius Belmont, otro de los personajes de este juegazo en donde administrar tu barra de magia será lo fundamental, dándole un poco más de dificultad en relación con la aventura de Soma.



4) The Legend of Zelda - The Minish Cap:


Los Minish son unas criaturas de minúsculo tamaño que solo pueden ser vistas por los niños y los animales. Cuenta la leyenda que gracias a la espada sagrada que los Minish entregaron al héroe elegido, las fuerzas del mal pudieron ser destruidas.

En esta entrega, Link debe reforjar la legendaria espada de los Minish para deshacer el hechizo que el misterioso mago Vaati ha lanzado sobre la princesa Zelda, convirtiéndola en piedra. Pero la misión no será cosa fácil: muchos son los desafíos que esperan a nuestro joven campeón y para ello deberá contar con la ayuda del cascarrabias Ezero: una criatura con forma de pájaro verde que hará las veces del clásico gorro de Link y cuyos consejos pueden ser de mucha utilidad a lo largo de la historia.

Entre las novedades de esta entrega, contamos con la posibilidad de recolectar piedras de la suerte, las cuales son mitades que podemos unir con otros personajes del reino de Hyrule y sus alrededores. Estas piedras tienen como propiedad el revelar áreas secretas y cofres con infinidad de tesoros. También podremos recolectar figuritas coleccionables con los motivos de todos los personajes del juego, los cuales son asequibles mediante caracolas.

Es también notable la versatilidad que se le ha otorgado al uso de la espada en esta entrega, pues a lo largo del juego, podremos aprender variedad de técnicas tales como el ataque giratorio o el ataque con salto; después de A Link to the Past y Ocarina of Time, The Minish Cap es la tercera mejor aventura de la serie.




5) Castlevania - Harmony of Dissonance: 


Pese a sus gráficos y su extraña calidad de sonido, esta entrega cuenta con muchos pros con los cuales defenderse, siendo el segundo Castlevania de GBA que más me ha gustado después de AoS. En esta ocasión se nos muestra una fórmula similar a SotN donde nos moveremos por dos castillos alternos en búsqueda de las reliquias de Drácula y salvar a nuestros amigos Lydie y Maxim, quien parece estar poseído por una maligna entidad que buscará mantenernos lejos del camino.

Nuestro protagonista es Juste Belmont, nieto de Simon Belmont y presuntamente, padre de Richter. La aventura toma lugar 50 años después de Castlevania II: Simon's Quest y en primera instancia, debemos internarnos en los dominios de Drácula para rescatar a Lydie, prometida de Juste quien fue raptada por la Muerte. Además de las reliquias de Drácula (el ojo, el corazón, la uña, la costilla y los colmillos) que nos proporcionarán inmunidad a los estados alterados como Curse o Poison, podemos recolectar otras que nos darán habilidades tales como doble salto o súper salto y cinco tomos de magia elemental que nos serán de mucha ayuda en nuestra aventura. Estos tomos son los del Hielo, Fuego, Trueno, Viento e Invocación; este último nos permitirá llamar a variedad de seres fantásticos cuyos ataques pueden cubrir toda la pantalla de juego provocando graves daños a los enemigos que nos impidan el paso. Otro detalle interesante es que podemos mejorar el poder del Vampire Killer mediante el uso de puntas metálicas que le añadirán una característica especial como lanzar bolas de fuego o una bola de hierro de gran tamaño. También podremos recolectar muebles y otros aditamentos para decorar una habitación misteriosa que a medida que avance la historia, la iremos adecuando a nuestro gusto como el salón de una lujosa mansión.

Como datos extra, el juego tiene una aventura secundaria con el personaje de Maxim, amigo de Juste y la posibilidad de jugar al Boss Rush con el sprite de 8 bits de Simon Belmont.



6) Metroid Fusion:



Conocido también como Metroid 4, en esta entrega Samus Aran es atacada por un organismo parasitario altamente nocivo conocido como Parásito X el cual invade su organismo al punto de casi matarla. Pero durante el proceso es inyectada con ADN de Metroid que le salva la vida, pues esta especie era depredadora de dicho parásito. Durante el coma y ante la imposibilidad de desactivar su Power Suit, el cuerpo médico de la Federación Galáctica no tuvo más opción que practicar incisiones para removerlo parte por parte ya que en cierto modo, el traje también estaba infectado. Una vez recuperada de su crisis, Samus Aran es enviada a investigar el laboratorio espacial BSL dado a un extraño incidente en las cercanías del planeta madre de los metroid SR-388 donde no hay señales de vida de su personal científico y una vez allí, Samus descubre que dichas instalaciones fueron atacadas por nuevas cepas del parásito, aunque el verdadero causante de la situación es realidad un nuevo enemigo del que jamás habría sospechado.


Con un apartado gráfico similar a Super Metroid, esta es la segunda aventura de Metroid para GBA después de Zero Mission, remake del primer juego de la saga. Destaca su carencia de no linealidad que caracterizaba a las demás entregas de la serie, pues fácilmente te serán indicados tus destinos mostrándote esta vez un orden más específico de desarrollo de la historia.



7) Mario & Luigi Superstar Saga:


Después de Legend of the Seven Stars, de Super Nintendo, este es el segundo RPG de Mario que he jugado y me ha encantado hasta ahora. En esta aventura, la Princesa Peach ha perdido su voz a causa de un engaño por culpa de un supuesto emisario del vecino Reino Judía y es deber de Mario una vez más, de poner las cosas en su sitio. En esta aventura contamos ahora sí con la participación de Luigi quien se verá forzado a acompañar a su hermano y en compañía de Bowser quien curiosamente, decide cooperar en favor de la Princesa, pero a lo largo de la travesía, las cosas no serán tan simples para estos bigotudos plomeros quienes deberán sortear miles de peligros durante su misión.

En esta aventura, Mario y Luigi pueden usar ataques combinados durante las batallas que serán de gran utilidad contra los jefes y enemigos menores. También, pueden usar habilidades en equipo que les permitirán tales cosas como volar de una plataforma a otra, saltar más alto e incluso, pasar bajo la tierra. El aspecto que más destaca en este juego es su banda sonora: ¡simplemente movida!



8) Pokémon Fire Red/Leaf Green:

Remakes de las ediciones Roja y Verde (o Azul) que salieron a mitad de los 90's en la Game Boy clásica, pero con añadidos que expanden la aventura mucho más allá de los límites de la región Kanto. En esta oportunidad, el juego puede conectarse e intercambiar pokémons con las ediciones Rubí y Zafiro (que se ambientan en la región de Hoenn) y contamos con zonas inéditas como las Islas Sete, la Roca Ombligo y la Isla Origen. Estos dos últimos solo son accesibles mediante código trampa en emulador ya que originalmente, se necesitaban de dos tickets de barco especiales que eran entregados únicamente en eventos.

Algunas de las novedades con relación a las ediciones originales es que ya no es posible conseguir a Mew ni enfrentarte a Missingno, pues se hicieron unas pequeñas modificaciones para prevenir dichos eventos; por ejemplo, para que se evitara el encuentro con Missingno, en Isla Canela se bloqueó una importante porción del borde derecho de la isla con unas rocas lo que impediría que el jugador surcara de arriba a abajo aquel borde y consiguiera la aparición de este ''pokémon''. Por último, el legendario Moltres ya no estará oculto en Calle Victoria sino en Isla Prima.



9) Game & Watch Gallery Vol. 4:

No es más que una amplia colección de los antiguos juegos electrónicos Game & Watch que precedieron al Game Boy y que permitieron que Nintendo incursionara en el mercado de los vídeojuegos (¡gracias, Gunpei Yokoi!). Lo único malo, es que solo tienes disponibles al comienzo pocos títulos y desbloquear nuevos G&W cuesta un montón de esfuerzo y puntos de estrella que se ganan por cada 200 puntos (cada uno), pero al menos se compensa por la sencillez y adicción que cada uno de estos jueguitos genera en ti como usuario de la consola.

Mis favoritos son: Mario Bros., Fire, Mario's Cement Factory y Donkey Kong Jr.



10) F- Zero Maximum Velocity:


Tal vez no le he dedicado el tiempo y esfuerzo suficientes y a duras penas me logro pasar el primer campeonato pues el circuito final, Cloud Carpet, es todavía un reto para mi nivel sobre todo por las curvas cerradas.

Es un juego tan bueno y emocionante como su hermano mayor de la SNES. Basta que lo juegues para convencerte de que la saga F Zero ha sido una de las series que la Gran N ha producido y que ha dejado una huella imborrable en la memoria.

¡Ah! y el vehículo más equilibrado es el J.B.Crystal.

Final Fantasy Tactics Advance - Los sueños tienen magia (Parte I)

En 1997 Square-Enix (antes Squaresoft) lanzó a la venta una nueva entrega de su franquicia estrella de RPG con una perspectiva distinta aunque no por ello propia de su marca. Play Station 1 tuvo el lujo de contar en su amplio catálogo de juegos de este tipo al primer título de FF con una mecánica semejante a los juegos de estrategia: el RPG táctico. El primer título, Final Fantasy Tactics nos llevó a un nuevo mundo con una temática bastante interesante que muy bien nos puede hacer acordar de hechos históricos importantes como La guerra de las dos rosas, en esta ocasión bajo el nombre de La guerra de los leones.

Pero en esta oportunidad no hablaremos todavía de este gran título, hoy día disponible para otras plataformas como PSP, iOS y Android, sino de su secuela espiritual para Game Boy Advance; y digo espiritual, ya que los eventos contados en esta siguiente entrega no se relacionan para nada con el juego original.

Final Fantasy Tactics Advance fue lanzado en el año 2003 en fechas distintas para cada región; en Japón fue el 14 de febrero, en Norteamérica el 8 de septiembre y en Europa el 23 de octubre (esta última versión con variedad de idiomas incluyendo el español). Aunque conserva muchos aspectos básicos de su antecesor, por las limitaciones de la consola se pierde el efecto de rotación de cámara, que aunque era llamativo, tendía a ser molesto pues algunos objetos del escenario te podían bloquear la vista de algunos personajes.
Así mismo, el sistema de oficios y habilidades es mucho más fácil de ajustar y más intuitivo, lo que permitirá crear poderosas combinaciones de oficios para las misiones más desafiantes del juego, pero esto lo vamos a tratar más adelante. Aunque la historia no sea profunda ni compleja, lo que compensa al juego es su asombroso replay value por lo que, si ya acabaste la trama principal, no hay problema: cuentas con un total de 300 misiones y más de 100 horas de juego en el que entrenar a tus unidades con las mejores habilidades de lucha y magia no te dejarán soltar la consola (o el teclado de tu PC, si lo emulas) tan fácilmente.


Ficha técnica:


Título: Final Fantasy Tactics Advance
Compañía: SquareEnix
Género: RPG táctico
Plataforma: Game Boy Advance
Jugadores: 1 (2 mediante cable Link)
Año: 2003



Era un día como cualquier otro... (argumento):

En FFTA nuestro protagonista es un chico de nombre Marche Radiuju, de aproximadamente 12 años el cual es un recién llegado a la escuela de un pueblo ficticio llamado San Ivalice. Marche es un chico callado y tímido por lo que no tarda en ganarse enemigos que le harán la vida imposible. Sin embargo, él no es el único blanco de burlas; le sigue Mewt Randell, un chico traumado por la pérdida de su madre, quien se aferra a su oso de felpa pues es lo único que le queda de ella y Ritz Malheur, una chica que al contrario de los dos primeros, es de un carácter más fuerte por lo que meterse con ella no resulta tan sencillo pese a padecer una anomalía en su cabello que también le ha hecho acreedora de burlas y apodos. 
La historia inicia en un día nevado donde Marche conoce a Ritz y a Mewt y, con los bravucones de la escuela, juegan a una pequeña batalla con bolas de nieve donde todos los ataques van siempre dirigidos al pobre de Mewt; en esta introducción se nos enseña lo básico del juego, los comandos y cómo atacar al oponente (es más efectivo de lado y por la retaguardia que por el frente, ya que las probabilidades de acierto son mayores). Una vez terminan las clases, Mewt le pide a Marche que lo acompañe a la librería pues había visto un tomo antiguo que le gustó mucho y quería comprarlo. Marche acepta y acaba invitando a este y a Ritz a su casa porque quería que su hermanito Doned (quien por una enfermedad, está en silla de ruedas) también lo viera, pues dicho tomo era de temática fantástica, lo que era de su completo interés.
Una vez en la casa de Marche y mientras miraban entretenidos las ilustraciones, los chicos descubren que había extraños textos en un idioma nunca antes visto y por mera casualidad, Mewt es el único capaz de leerlos a la perfección; durante su tertulia se preguntaron en qué clase de mundo mágico les gustaría vivir a lo que entre muchas cosas se menciona que el de Final Fantasy, ya que era un vídeojuego que le gustaba mucho a Mewt y tenía de todo un poco: caballeros, espadas, magia etc. Lo que jamás esperó el grupo, es que los deseos de Mewt Randell acabarían por hacerse realidad: el libro que encontró en la tienda era un libro mágico que acabó convirtiéndolo todo en un mundo de fantasía donde aparentemente, sus vidas serían mucho mejores que en el mundo real.

Al llegar al nuevo mundo, Marche descubre que está solo, lejos de su hermano y sus amigos y en medio de su confusión tropieza con un bangaa (un ser humanoide con aspecto de reptil) al que se refiere como lagarto (que para un bangaa, es considerado un insulto) y de no haber sido por la intervención de un moguri (una simpática criatura de baja estatura, similar a un gato) la cosa pudo haber pasado a mayores. El moguri cortésmente se presenta como Montblanc y a lo largo de la historia, será el compañero inseparable de Marche además de su guía por el reino de Ivalice. Sin embargo el bangaa y su compañero retan a Marche y a Montblanc a una batalla donde se enseña lo más importante de los combates, como lo son las reglas de batalla y el uso de los Puntos Justos. Seguido de esto, lo lleva a una taberna en donde lo presenta con los integrantes de su clan, invitándolo a unirse a ellos mientras realiza su búsqueda.
Durante el desarrollo de la historia, Marche se reencontrará con sus amigos y pronto descubrirá la verdadera razón por la que había sucedido la transformación de todo el entorno. Sin embargo aunque todo parezca estar mejor ahora, él sentirá que ese no es el verdadero sentido de la vida y por ende buscará la manera de devolver todo a la normalidad, aunque aparecerán numerosos enemigos dispuestos a impedírselo, entre ellos, el siniestro y enigmático Llednar Twem.

Razas de Final Fantasy Tactics Advance:

Hay cinco tipos diferentes de razas controlables y un total de 34 oficios, de los que solo listaremos algunos: 

1) Humano: 

Entre los oficios más destacados de esta raza encontramos: soldado, ninja, mago azul, luchador, paladín, cazador, etc.

2) Moguri: 

Montblanc inicialmente es un mago negro, pero más adelante podremos entrenarlo en cualquiera de estos oficios: artillero, malabarista, gadgeteer (manitas, en la traducción española) ladrón o animista.

3) Bangaa: 

Esta raza de lagartos humanoides tiene también una variedad de interesantes y poderosos oficios tales como caballero dragón, obispo, monje blanco, gladiador y otros más.

4) Viera: 

Esta raza de mujeres con orejas de conejo también cuenta con especialidades únicas de su clase: chamán, esgrimidor, maga roja, asesina, francotiradora y demás.

5) Nu Mou: 

Estas criaturas de piel gris y orejas largas cuentan por su parte con las siguientes especialidades: alquimista, domador, sabio, mago negro y morfo (una habilidad que les permite asimilar las formas de las bestias salvajes tales como panteras, goblins y dragones).

Cada unidad de tu clan cuenta con un único oficio al comienzo de la partida, pero a medida que los entrenas en combates o en misiones de expedición (dispatch) los AP o puntos de habilidad que ganes después de completar cada tarea poco a poco ayudarán a que tu unidad complete su aprendizaje de una habilidad determinada y la domine por completo, quedando aprendida de forma permanente.
Esto es un requisito fundamental para ir desbloqueando nuevos oficios de acuerdo a la raza de tu unidad; para desbloquear nuevos oficios es necesario cumplir con una determinada cantidad de habilidades de acción de uno o más oficios principales. Hay otras habilidades complementarias que pueden ser de mucha ayuda sin importar a qué oficio termines cambiando tu personaje. Por ejemplo, si entrenas a un humano en el oficio de Ninja con la habilidad Double Sword (Dos espadas) este será capaz de blandir dos armas a la vez, lo que le permitirá atacar dos veces en combate cuerpo a cuerpo; una vez la haya dominado, puedes cambiar a otros oficios como Paladín, Soldado o incluso Mago Azul y poder seguir con la habilidad de blandir dos espadas.

Veamos los distintos tipos de habilidades:

1) Acción (x2): tienes la posibilidad de combinar las habilidades de acción de dos oficios distintos, con los que puedes tener a tu disposición una amplia gama de técnicas que te servirán de mucho en tus batallas. Por ejemplo: Magia Blanca con Magia Negra o habilidades de Ninja con las de Ladrón, entre muchas otras posibilidades de acuerdo a tu raza. Al principio de la partida, en el segundo slot solo puedes ajustar la opción de usar ítems.

2) Reacción: permite entrenar habilidades de bloqueo de ataques cuerpo a cuerpo o de contraatacar una vez recibido el golpe. También hay habilidades que permiten rebotar los hechizos o devolver el mismo tipo de magia ofensiva.

3) Apoyo: son habilidades suplementarias que pueden incluso dotar a tu personaje de habilidades extras, como el preciado y sumamente útil Double Sword de los Ninjas. Hay otras habilidades en las que los hechizos no afectarán los puntos de vitalidad de tu personaje, sino sus puntos de magia, lo que es muy conveniente.

4) Combo: son habilidades que se aprenden con determinados objetos y permiten a tu personaje crear una serie de golpes en cadena a un oponente adyacente a sus paneles de desplazamiento. Es muy útil cuando hay otros personajes de tu mismo clan cerca al que estás controlando, pues esto permitirá infligir un daño mucho mayor al oponente. Cada oficio tiene un estilo de combo diferente, siendo el mejor de todos el del Gunner, ya que este oficio cuenta con la ventaja de tener el mayor rango de ataque de todos. El único requisito es que tu personaje de turno cuente con mínimo 1 Punto Justo.


¿Qué son los Puntos Justos?

Los PJ (Judge Points, en inglés) son una bonificación que te otorga el juez de batalla cuando noqueas a un oponente o cumples con un requisito especial indicado por este, a lo largo de la misión. En total se pueden acumular hasta 10 PJ los cuales son utilizables para ejecutar combos o invocar a un Totema. Antes de empezar una batalla, es necesario consultar qué tipo de acciones están prohibidas y cuáles son las recomendadas y de este modo evitar sanciones y sacar provecho del combate.


Sistema de leyes:

A diferencia del juego original, en FFTA hay una serie de normas que deben cumplirse durante el combate para evitar acumular tarjetas amarillas o en el peor de los casos, sacar una tarjeta roja con la que tu personaje infractor puede acabar yendo directo a la cárcel. En caso de que Marche sea encarcelado, la partida automáticamente se acaba y debes volver a empezar desde la última vez que guardaste tu progreso. Si los infractores son Montblanc y el resto de tus unidades, debes ir a la ciudad de Sprohm para solicitar en prisión su indulto; algunas veces, tus unidades liberadas pueden continuar con sus implementos equipados, mientras que la mayoría de veces, puede que las hayan perdido, así que ese es un riesgo que no vale la pena correr. También, al final de una batalla tu personaje infractor es sancionado con una baja de sus atributos o peor aún: que tu recompensa por ganar la batalla te sea decomisada; algunas veces, quizá te pidan un pago determinado de tus guiles (la moneda de toda la saga Final Fantasy) como multa. 

Como vimos en la imagen de arriba, hay dos columnas donde se listan qué acciones están prohibidas y cuáles son las que están recomendadas. A continuación, explicaré algunas de ellas:

1) Ganging Up: se refiere a los ataques en combo. Una sanción por ataque en combo será efectiva cuando un daño sea infligido con esta habilidad y acarreará encarcelamiento si la unidad oponente es noqueada.

2) Target All: se refiere al uso de magias o invocaciones cuyo rango de ataque abarque todo el escenario de lucha.

3) Katanas: se penaliza todo ataque físico hecho con el uso de katanas, así mismo hay sanciones similares por causar daño mediante todo tipo de arma blanca o de fuego de acuerdo a lo que especifique la norma.

4) Copycat: se refiere al uso consecutivo de dos de tus personajes de una misma habilidad. Por ejemplo, si Marche usa el hechizo Firaga y seguido de su turno, Montblanc usa también Firaga, la sanción recae sobre este último ya que imitó el mismo movimiento de su compañero. De usar otros hechizos como Thundaga o Blizzaga esto no sucedería pues cumpliría con la norma.

5) Fight: en algunas ocasiones se prohibirá el uso del comando estándar de ataque, por lo que será estrictamente necesario valerse de habilidades de oficios como las magias.

No obstante, hay unas zonas peligrosas en Ivalice llamadas zonas Jagd (Jagd Dorsa, Jagd Helje y Jagd Ahli) donde los jueces de batalla no pueden ir, por lo que no hay sistema de leyes y puedes batallar haciendo uso de cualquier habilidad que gustes. El problema radica en que si una unidad de tu clan es noqueada y no es revivida antes de terminar la batalla, la perderás para siempre. De acuerdo a lo que explica Montblanc en algún punto de la historia: ''Las leyes nos protegen de la muerte''.


¿Qué es un Totema?

Durante el desarrollo de la historia, nos enfrentaremos a unos seres de gran poder conocidos como Totemas, los cuales son cinco en total y cada uno en representación de una de las razas del juego. A medida que los vayamos venciendo, cada raza obtendrá su respectivo comando Totema, el cual solo podrá activar cuando haya acumulado 10 PJ. La magia de estos seres es eficaz contra los clanes oponentes pues su ataque abarca toda la pantalla. Eso sí, cabe reiterar que si el juez penaliza los ataques tipo Target All es mejor no hacer uso de ellos.


Los clanes y sus funciones:

Ya es sabido que Marche es presentado por Montblanc ante su clan, ¿cierto? A partir de ese momento, el pequeño moguri le explica que a lo largo y ancho del reino de Ivalice aparecerán variedad de clanes con disposición a retarnos y en muchos casos, van a ser combates reñidos. Cada clan compite por territorios y a medida que conquistemos una ciudad o zona del reino, tendremos beneficios tales como rebaja de precios en las tarifas de misiones, armas, armaduras y demás objetos. Cada batalla cuenta no solamente para subir el nivel y las habilidades de nuestros personajes, sino también los de nuestro clan. De igual manera, nuestro clan cuenta con una variedad de atributos que pueden trabajarse y subirse de nivel y cuando se alcanza un nivel determinado, ganamos un objeto especial. Un ejemplo es la katana Nosada, con la que los ninjas pueden adquirir la habilidad Double Sword.




Mi experiencia personal con este juego:


La primerísima vez que lo vi fui a través de la emulación, pero francamente no acabó captando mi atención ya que la introducción la encontré bastante confusa y me pareció aburrida, por lo cual, acabé cambiando la ROM por otra. Pero fue cerca de la Navidad de 2011 cuando iba a un local de juegos de segunda mano en el barrio Kennedy, diagonal al INEM, que encontré el cartucho suelto y decidí simplemente no dejarlo pasar; estaba como a $30.000 y por lo tanto, tuve que dar otros cartuchos de GBA que no recuerdo cuáles, salvo uno de Sonic Advance 3 que me había venido con la consola cuando la compré en julio de ese mismo año. Cuando trabajaba de empacador en un supermercado, recuerdo que me pidieron el favor de pasar la noche en el almacén para supervisar unos arreglos y por fortuna, había llevado la consola con ese y otros dos juegos que acabé intercambiando días después porque no me gustaron (Solar Striker y el primer Kirby Dream Land, en donde nuestro redondo amigo no absorbía poderes). Pasé un buen rato jugando a los tres, pero mi atención se focalizó más en FFTA. Soy honesto al decirles que este juego no llegué a finalizarlo hasta casi cuatro años más tarde (creo que fue en 2015, pero no recuerdo la fecha), pero a día de hoy no logro completar las 300 misiones. Es más, una noche que jugaba un rato, mientras grababa mi progreso, la consola se me apagó por accidente y cuando volví a encenderla, me llevé la más amarga de las sorpresas: ¡los datos se habían borrado! ¡Los datos que llevaba desde la primera partida, hace más de cinco años, dejaron de existir! Aquello fue el año pasado, lo cual me dolió mucho porque llevaba cerca de 200 horas acumuladas y me faltaban menos de 40 misiones para completar las 300 totales del juego, adicional a que la pila del cartucho me ha durado bastante conservando lo que había empezado desde 2011. Por fortuna tenía otra partida empezada y es con la que actualmente juego, pero lo que implica volver a conseguir todo lo que en la anterior partida tenía ahora me resulta un poco tedioso, sin embargo, considero que mi GBA tiene aún mucho que darme, por lo que estoy a la espera de conseguir prontamente nuevos juegos para la colección.